L'art du bois
- 24 mai 2023
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- par Columbia Forest Products
La dépendance de notre vie à l'égard des forêts qui nous entourent se reflète dans le besoin intrinsèque de l'homme de s'exprimer sur le plan artistique. Cependant, le lien entre le bois et l'art ne se limite pas à cette relation commune.
Le bois peut servir de toile de fond à l'art...
Le Granville Center for the Arts est une association à but non lucratif gérée à 100 % par des bénévoles, qui se consacre à la création d'un environnement dynamique, accessible et inclusif pour l'expression artistique. En bref, le Granville Center a été construit sur la générosité et le désir de partager l'art avec une communauté. Il n'est donc pas surprenant que les murs d'un tel centre soient décorés de PureBond, fabriqués par une société qui se consacre au "partage du succès".
Lorsque le bâtiment du centre a été donné, les murs en parpaings d'origine étaient froids et n'offraient pas un arrière-plan attrayant pour l'art ! Le fondateur Ryan McGuire a contacté Columbia Forest Products pour remédier à ce problème. Aujourd'hui, les murs sont recouverts de PureBond - une bouffée d'air frais - qui met en valeur l'art et les artistes.
Les murs de PureBond constituent également une toile de fond rafraîchissante pour le théâtre communautaire, les conférences d'auteurs, les ateliers d'art, les lectures de poésie et bien plus encore. Columbia Forest Products espère que sa présence contribuera, si peu que ce soit, à inspirer des choses merveilleuses dans ce centre et cette communauté.
Voici ce qu'en dit le Granville Center for the Arts :
"De la porte personnalisée aux magnifiques revêtements muraux, la contribution des panneaux PureBond de Columbia a été inestimable pour transformer le centre en une véritable œuvre d'art".
"Il est rare de rencontrer une entreprise aussi profondément touchée par les efforts créatifs d'un centre artistique basé sur le bénévolat. Mais l'enthousiasme et l'empressement de CFP à soutenir notre projet sont remarquables.
Voici quelques musiciens dans le nouvel espace.
Le bois peut être un outil artistique...
La gravure sur bois est l'une des plus anciennes formes d'impression, utilisée pour la première fois au 2siècle. siècle. Aujourd'hui, Lyell Castonguay se consacre à la diffusion de cette technique ancienne auprès du public. Lyell a fondé BIG INK en 2012 après avoir travaillé dans un studio où il s'est fait connaître pour ses grands tirages.
C'est dans ce studio qu'il a découvert pour la première fois les panneaux PureBond Cherry. "J'essayais de trouver quelque chose de cohérent, facile à utiliser et à obtenir. Il y a très peu de vides et la qualité du matériau est très homogène", explique-t-il.
Lyell utilise et recommande toujours le contreplaqué de cerisier PureBond en raison de son grain unique et de la profondeur de ses couches. Ce contreplaqué le ramène également aux premiers fabricants de gravures sur bois, qui utilisaient des blocs de cerisier massif.
Les participants aux ateliers travaillent des mois à l'avance sur leurs sculptures en bois jusqu'à ce que BIG INK arrive avec sa presse à imprimer BIG Tuna pour couronner tous ces efforts. Ils organisent 18 ateliers par an et chaque participant reçoit des outils, des instructions en ligne et un échantillon de PureBond sur lequel il peut s'exercer avant de sculpter sur des feuilles de taille normale.
En effet, chaque participant réalise ses tirages sur un panneau d'au moins 24 pouces x 46 pouces, certains optant pour un format allant jusqu'à 40 pouces x 96 pouces. Lorsqu'on lui demande pourquoi le grand format, Lyell répond : "C'est le côté physique du processus. Je suis une adepte de la gratification à retardement. Il faut vraiment des heures et des heures pour sculpter". Et d'ajouter : "Plus la pièce est grande, plus l'effet de surprise est grand".
Son conseil à tous ceux qui s'intéressent à la gravure sur bois ? Sautez le pas et essayez. "Cela peut être un peu angoissant, mais une partie du processus consiste à accepter le fait que le résultat sera toujours un peu différent de ce à quoi vous vous attendez. Si vous saviez exactement comment cela va se passer, ce serait beaucoup moins amusant". Lyell ajoute que la gravure sur bois est accessible à la plupart des gens, puisqu'elle ne nécessite que de l'encre, du bois, des outils de gravure peu coûteux et du papier.
Vous pouvez vous inscrire à un atelier BIG INK ici. En juillet, Lyell prévoit également de proposer un cours entièrement en ligne qui permettra aux débutants d'apprendre sur de plus petits morceaux de bois et d'imprimer chez eux.

Par Lyell Castonguay

Par Sarah Whitney (@sbhw)
Le bois peut être ART...
Lorsque Cory Bonnet travaillait dans la distribution de contreplaqué de bois dur, il n'aurait jamais imaginé que 20 ans plus tard, il ferait carrière dans la création d'œuvres d'art et la préservation d'objets dédiés à l'industrie sidérurgique.
C'est en 2006 qu'il a découvert PureBond comme support de peinture et qu'il a pu l'obtenir facilement grâce à son poste. Près de deux décennies et une immense collection d'artefacts plus tard, Cory utilise toujours PureBond dans ses œuvres d'art.
En juin 2021, Cory a découvert une énorme quantité de modèles de fonderie, de moules et de pièces d'équipement liés à l'industrie sidérurgique de la fin des années 1800 et du début des années 1900. Depuis lors, Cory travaille sans relâche à l'exposition, à la préservation et à l'utilisation de cette manne historique. C'est ce qui l'a amené à fonder Patterns of Meaningun studio de 10 000 m² situé dans le centre de Pittsburgh, qui se consacre à raconter l'histoire des personnes qui ont construit l'Amérique.
Il y réalise des œuvres d'art en hommage à ces artefacts et à l'héritage des métallurgistes, dont beaucoup sont peintes sur des panneaux PureBond . "Le contreplaqué de bouleau et d'érable, leur grain et leur ondulation en font une très bonne surface de travail", explique M. Cory.
En fait, Cory considère le bois comme plus qu'un simple support, mais comme un guide pour le déroulement de l'œuvre. "Le bois absorbe la peinture et laisse transparaître une partie du grain. Je laisse le grain dicter une grande partie de la direction de la peinture. J'aime cela parce que cela ajoute des détails que je n'ai pas à créer", note-t-il. "J'extrais des éléments du panneau plutôt que de les construire comme je le ferais sur une toile. La peinture et les pigments sont extraits du support comme par magie. Je n'ai pas besoin d'y penser, je m'amuse simplement à les voir apparaître".

Bessemer Reflection
60 x 48 inches
Huile et pigment sur panneau de bouleau CFP

J&L Steel, It's a Blast !
105 x 84 pouces
Huile et pigment sur panneau d'érable CFP

Sous un ciel lourd : vapeur et acier
60 x 48 pouces
Huile et pigment sur panneau de bouleau CFP
Une partie de la mission de Patterns of Meaning étant d'honorer les personnes qui ont construit l'Amérique, il est également important pour Cory que le site PureBond provienne d'Amérique du Nord. "Pour réaliser ces projets, j'utilise des produits fabriqués en Amérique du Nord, ce qui permet de soutenir des emplois intéressants pour les gens", a-t-il déclaré.
Ayant grandi à Pittsburg, Cory réfléchit aux conséquences de la fermeture des aciéries : "Ce n'est que lorsque j'ai commencé à créer que j'ai réalisé que ce qu'ils avaient perdu était plus qu'un emploi. Chaque jour, ils allaient travailler et créaient quelque chose d'utile qu'ils pouvaient voir à la fin de la journée. Ils pouvaient quitter leur travail et voir des ponts et des bâtiments construits avec ce qu'ils avaient créé et le partager avec leurs enfants".

Edgar Thomson Works, Braddock PA
105 x 84 inches
Huile et pigment sur panneau d'érable CFP

Intérieur d'un moulin avec des ouvriers
105 x 84 pouces
Huile et pigment sur panneau d'érable CFP
Pour en savoir plus sur Cory et les schémas de signification ici.